文字/Issa Chao
而心酸酸工作室的「今晚一塊兒心酸酸」，回歸文本，集合了幾位台灣當代新生代作家，呈現了這個世代，不同面貌的生活與想法。這樣的形式，雖然是簡單的，但並不代表它是簡陋的。演員依舊要投入情緒、處理台詞，然後，讓參與讀劇的觀眾，彷彿在腦中經歷了一場演出。因此，這樣的作品，如果以提供想像力的角度來看，是有趣的，也同時在這個階段，提供了未來創作的許多可能性。
至於本次讀劇會，一共有四個劇作家，帶來他們各自的作品，分別是：陳彥瑋「牛皮村一家三口」、黃煒翔「演員、表演、至於我的人生」、盧國榮「玩親親」，以及李易珊「戀人候診」。礙於通通放在同一天，時間會過長的緣故，因此每檔演出會兩齣兩齣地呈現，而我本人所欣賞到的作品，分別是「戀人候診」以及「牛皮村一家三口」。
其實這兩齣作品擺在一起，令人感覺滿有趣的，因為風格相當地不同。易珊的「戀人候診」，筆調寫實，風格也頗詼諧輕鬆，感覺上像是在看偶像劇。故事主要是在敘述一對同性情侶，一個猜忌成性；另一個緊張過度，發生在他們日常下班後的一個晚上的故事。猜忌成性的插畫家，時時刻刻都在懷疑在外工作的設計師男友，是不是背著他偷吃；然而緊張過度的設計師，卻總是對於家裡的那張桌子感到不安，無法忽視桌子上的髒污，總覺得它總有一天會燒毀斷裂。雖然我不太清楚作者刻意安排同性情侶有沒有什麼特別的用意，不過，從看似日常生活的對話中，可以一窺人在愛情關係裡的投射與人性。最後，桌子果然如同焦慮的設計師所想，應聲斷裂，但斷裂之後，並沒有發生先前所想像的災禍。而兩人彼此都意識到，自己所擔心的問題，其實根本不存在，所有的不安，皆是來自於內心的投射。一如吸引力法則所說，一切的現實，皆是被意念所吸引而來。雖然我個人覺得劇情的轉折點稍嫌生硬，有點像是角色突然站起來對觀眾說教般的感覺，不過，整部作品所營造出的日常生活感，很容易讓觀眾進入角色的生活裏，進而想起自己在真實生活中曾經出現的樣子，然後會心地一笑。
下半場的「牛皮村一家三口」則是充滿魔幻寫實的感覺。藉由一牛皮村的三代人，老皮、大皮、跟小皮的生活經歷，探討現今一些社會問題。比如：老人安養、社會價值觀，還有最熱門的BOT…等，最後從這些充滿衝突的對話裡，漸漸引導觀眾去想，到底「家」是什麼？究竟家指得是一個物件、一個硬體，還是一群人，亦或是一份歸屬感？然而，雖然基本的主題明確，可惜的是主人翁的對話稍嫌失真。也許是作者的社會經歷尚淺，像是大皮被設定為白手起家的大老闆，但對話中所呈現的一些用字遣詞，並不符合該設定；而大皮對於鄉下父親老皮的不耐煩，語氣也稍微過了頭，很多時刻讓大皮聽起來像是個不折不扣的大壞蛋。最後無法讓人認同大皮這個角色的轉變，也或許因此誤解了作者想要傳達的意思。
然而，總的來說，雖然兩部作品都還有些可以繼續努力的地方，但作為新一代的創作者來說，仍然該給予掌聲。畢竟能夠掌握住作品的主題及方向，就已經為作品立下了穩固的基礎。而這兩齣不同的作品，更像是一種互補關係，也提供了觀眾對於不同風格的體驗。
而這樣的欣賞經驗，在現今的藝文環境裡來說，更屬難得。畢竟現在一來是製作預算不高；二則是表演場地難尋，無法跟國外動輒有高預算的大製作比擬。像「2013穆勒藝文歲末戲劇節」這樣深藏在巷子裡的作品及藝術節，卻別有趣味，以簡單質樸的形式，帶領觀眾回歸到創作的本質，也或許能讓表演藝術，能以這種方式，真正地走入生活，更貼近一般民眾。在喝完咖啡聊完是非之餘，也可以多一點思考、留住一些感動。看到這個城市裡，不喧囂、不俗媚的姿態，１並且看到多一點點真實。
如果你也喜歡這種平實的小感動，也好奇咖啡廳結合藝文空間能有什麼樣的火花，也許你會喜歡關於藝術節的其他演出。像是探討女人生命的作品，閣樓偷客劇團的「陰道偷客」，還有即興湯姆劇團帶來的「即興短篇擂台賽」，以及找我劇場，所帶來的「我少的那堂學分」。
最後，希望這樣有趣的欣賞經驗，可以持續發酵，也許，這樣飲食結合藝文的活動方式，能夠變成台灣另外一種獨特的人文風景。