文字: 于善祿
網站: LULUSHARP
時間：2015年3月6日 週五19:30
地點：牿嶺街小劇場
導演：許哲彬共同創作與
演出：竺定誼、林家麒
每個生活在這個世界上的人，應該都想要過好日子，甚至是更好的日子，但如何是好？如何做好？每個人自我的定義，以及他人的觀感，肯定都不太一樣，也許還會產生衝突；除了追求之外，人們似乎還試圖從他人的生活方式裡，襲取自認為好的部份，讓自己有朝一日，也能某程度地跟他人一樣或類似。然而，人們經常會忽略一個環節，就是從A到B的中間過程，總想一蹴可幾，但沒有過程，怎麼會有結果呢？
劇中主角小Q，幾乎象徵了當代年輕人的某些共相，他有自己想要從事的興趣（拍微電影），但是父親卻要他去找個「正職」，興趣和工作之間無法合一，尤其在家長的期待與要求之下，似乎只能將自己的興趣擺到角落。他有個女朋友，但卻怕父母知道，竟在妹妹的嬌嗔與勒索下洩露；不喜歡某些菜，但是在媽媽面前，卻要裝做喜歡吃的樣子。他只能將諸如此類的委屈與憤怒，以「旁白」攝影的方式錄下來。這個家庭成員之間的關係，透過餐桌吃飯的場景顯露出來，看似刻板，但極可能是許多人在生活中的真實反映。
其實這齣戲有很多的日常生活風景與片段，像坐捷運、求職、面試、上網、聽演講、吃飯等，鬆散卻不擺爛，輕鬆而平易近人，在這些日常瑣碎中，卻隱隱透發出一種無以名狀的憂愁與詩意，生活感十足，自然寫實風格的表演，和觀眾的生活經驗與審美接受零距離，不斷地引人充滿藝趣與期待。「日常詩意」或「無聊美學╱哲學」，其實在近些年的當代文化研究界或大眾哲學界，常受關注與討論，每日的重覆與平凡，如果不起波瀾，如何尋找與確立存在意義？生命或生活，一定都有確切的目的性嗎？
這齣戲善用了iPhone、自拍神器、V8攝影、同步播映、影像剪接等3C產品與影像技術，來呈現現代人的精神世界與生活狀態，就我個人的看戲經驗而言，比起幾年前（2009）由國際共同劇場的Oleg Liptsin所獨角演出的《鼻子》，同樣試圖使用3C產品，但《How To Be Good》顯然要純熟許多。或許這就是這齣戲吸引人的地方，所呈現的內容主題雖然是日常瑣碎，但卻靈活地透過3C產品，而使得整個表演敘事活潑逗趣。
滿地的衣褲雜物，似乎堆放得有點太在其位；兩位演員所穿的主要服裝──睡衣，似乎穿得太過整齊；投影幕或許真的必要，但它似乎太乾淨、太規矩；劇終Louis Armstrong所唱的爵士名曲”What a Wonderful World”當然很好聽，也似乎有收整全劇刻意零散瑣碎之意，但似乎有點便宜。不過，這些似好似壞、似齊似亂的設計或（我覺得的）瑕疵，都恰恰體現了大多數人生活場景中的些許不協調、不順心，但只要生活還有幾許小確幸，就似乎還能過得下去，就像那十幾二十顆掛在劇場上空的橘子一樣，不太高，伸手可得。