文字: 鄒欣寧
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女人同歡聚「女節」：台灣最重要的女性劇場活動
一九九六年，一群女人集合籌畫，邀請一群女性創作者作戲演出，這個劇場聯盟／匯聚的名稱也夠直白了：女節（Taiwan Women Theatre Festival）。
關於女節如何起源，一篇採訪文字是這樣記錄的：
「許雅紅首先意識到，響應創作的姊妹們對『女性』、『女性創作』及各類『女性議題』並無共通觀點，她以許OX化名《破週報》撰寫的『女節』籌畫說明，於是 宣稱『女節』只是『女性劇場工作者在春天裡連袂呈現女人們的多元創作』，目的在『為有志於劇場的女人們尋覓更大的空間』，而且完全『尊重每位創作者在此刻 最想處理的議題』。」（毛雅芬，〈肆無忌憚，所以逢場作戲〉，2008）
許雅紅是跨獨立音樂和劇場的資深表演、策展製作人，女節從她登高一呼、成立「女人組劇團」開始，沒有大張旗鼓的口號宣言，沒有聲嘶力竭的抗爭姿態，僅帶點隨性色彩的將空間劃出來，把想做戲的人找到，就這麼在當時重要的另類演出據點B-SIDE演出。
當時的參與者不知是否料到，女節一辦就橫跨了十六年，不過，並非年年或隔年舉辦，女節應該是台灣所有藝術節區間最長的–四年一度，按從第一屆便參與策展 的元老傅裕惠所言，四年才辦一次，雖說無法有效累積能量，但從另一角度來看，也避免同時有其他工作與身分的參與者太快耗損，因此，恰恰在總統大選年出現的 女節，便成為觀察台灣女性創作生態／版圖變化的重要平台。
在此附上歷屆女節參與者的名單。
第一屆女節（1996）創作者：魏瑛娟、傅裕惠、吳文翠、郭靜美、羅曲妃、王惟而、楊美英、戴君芳
第二屆女節「萬花嬉春」（2000）創作者：小明明、詹慧玲、劉梅英、碧思蔚．梓佑、陳惠文、蔣薇華、吳幸秋、吳文翠、戴君芳
第三屆女節「十全十美」（2004）創作者：美國開襠褲劇團、汪其楣、石佩玉、戴君芳、徐堰鈴、湯淑芬、陳惠文
第四屆女節「肆無忌憚」（2008）創作者：英國Curious劇團、杜思慧、林欣怡、胡心怡、魏沁如、張嘉容
第五屆女節「鑽石舞台」（2012）創作者：禤思敏、朱安如、北京飯劇團、蕭慧文、碧思蔚．梓佑、黃愛明（馬來西亞）、簡莉穎、北京瓢蟲劇社、趙逸嵐、馮程程（香港）
這份名單可以看出台灣女性創作者的世代演變，也可看出跨地域的邀演名單，從英美性別劇場的重要團隊轉變成華人女性創作者的匯聚，反映策展思維從過往的「跟 西方女性主義劇場取經」，變成亞洲／華語區女性創作的比對和交流，「前面比較了解他們（西方）在幹嘛了，但我們對華人節目了解太少」，傅裕惠說。
然而，除此之外，關於女性創作生態、版圖如何變遷的相關討論並未出現或累積。這無疑是重大的缺憾。劇場是一門朝生暮死的藝術，除了創作、觀賞之外，若缺乏 討論、紀錄、評述，所謂的創作生態和版圖變化是無從具體觀察和比對的。由傅裕惠提議續辦的女節，從第二屆起跳脫首屆的隨性氣質，更重視組織性的運作和策展 規劃，對邀演人選多了地域、族群、世代、表演型態的考量。第四屆有了藍貝芝、林欣怡等策劃新血加入，更增辦了女性劇場研討會，希望建構性別表演和女性劇場 的知識生產，卻限於人力、成本等資源短缺，造成重要的紀錄、評述工作無法延續。
另一個女節作為策展組織重要、獨特的意義，也同樣在缺乏紀錄／建檔的情況下不為人知。女節之初，策劃團隊就訂下一重要的遊戲規則，即策展小組須扮演創作者 的「保母」，不像其他藝術節製作方和創作方各自為政，女節的保母們必須「全程」陪伴創作者，在不干涉創作內容的前提下，給予作者精神支持，或是與設計協調 等專業建議。
之所以有此規則，固然與女節初創，許多參加者沒有足夠、成熟的製作經驗，需要協助有關，然而，此溫暖而充滿女／母性的策展性格，在新一代策展人加入和參與創作者多經驗具足的情況下慢慢消失。
傅裕惠認為，過去女節以「肉搏戰」策展，講究「人跟人接觸」，失去了此一功能的女節，容易墮入一般藝術節講究效率、專業卻少了溝通、陪伴的現象；從第三屆 開始加入策劃的藍貝芝則認為，每次團隊成員不同，在進入工作前先釐清大家對女節、保母功能、女節之於女性劇場的意義等認知，或許能更好地傳承女節的核心精 神。「專業分工會到階級式方式，這是否又違反女性主義的精神？這是否成為父權分工？如果說從女性主義的角度探究，這都是重要討論。這並非只是策了什麼節 目，而是需要更物質性、更結構性的提問。怎麼被執行、被討論，都很重要。」藍貝芝說。
第五屆女節剛於今年六月結束，藍貝芝也提到，此次是女節接收到較多負面評價的一屆，主要是劇評人批評某些演出不具性別意識，或是有觀眾提問「女節」是否需要更鮮明的性別主張和訴求。
不否認，策展團隊為此有些沮喪，也進行許多內部檢討，但藍貝芝認為，觀眾的反饋是好現象，「表示觀眾比從前更具性別意識的水平，這是我樂見的。至少這次有觀眾走在我們前面。」
至於，下一屆女節該有何策展主張？該彰顯何種女性創作？也參與婦運和女性影展的藍貝芝認為，「不只女節遇到這問題，女性影展也是。不是只有女性影展或女節 才看得到女性創作者，不像以前需要集結起來要資源，否則很難做戲……現在製作環境已經改變，例如一般主流影展也很歡迎女性創作者，所以女節或女性 影展的功能勢必修正。」她也不諱言，無論走向細緻或普及，她希望女節品牌、票房兼顧。
傅裕惠則認為，日後再辦，策展概念「針對性要再強一點，要極端一點」，而提升製作或演出的專業性與品質，也將繼續考驗女節的「保母」們。
但不急，至少到下一次女節前，還有四年的時間，慢慢籌畫慢慢想……