文字: 于善祿
網站: LULUSHARP
時間：2015年9月10日，週四19:00
地點：滴咖啡福州館
有點可惜，這應該是我今年所觀賞的藝穗節演出中，比較大的「地雷」戲。
這幾年的藝穗節，我都比較傾向會選擇港、澳、新、馬等華文戲劇團體的節目來觀賞，這個節目就是因為在文宣上標榜：「一個成立在新加坡的中文劇團，成員是來自各國的表演愛好者。團長簡培如是台灣人，我們曾在2012-2014年間獲得新加坡國家藝術理事會贊助支持，舉辦『理想國計畫』，邀請各地藝術家開設工作坊並共同製作售票演出。」其中的關鍵字「新加坡」，就是我挑選這個節目的最主要理由。
開場的群舞，在形體設計、服裝造型、表現的氛圍及意涵，模糊不清，稍嫌潦草與重複，主題並不明顯；和表演空間及動線安排，應有關係，當近三十名觀眾坐在日式房子的地板時，其實所剩的表演空間已經不多，狹小擁擠的空間中，表演者頂多只能揮揮手臂，扭點腰、擺點臀，但卻看不出美感或設計之所在。
兩位女主角所扮演的，看起來應該是對表演工作有興趣、四處在找表演機會、表演經驗尚稱資淺的年輕演員（簡欣如飾），以及已有些職場資歷的社會女性（黃韻潔飾）；在幾次因求學、工作變遷而搬家的過程裡，竟因緣湊巧，都承租到不同房子的隔鄰房間，但卻從沒有什麼機會見面，彼此只是以「聲」會友，沒什麼進一步的交情。
唯在彼此都經歷了工作與感情上的挫折與困擾之後，兩人藉彼此交心的機會，竟得在再度搬家前夕，可以見面好好聊聊，卻也在這個時候，兩人才彼此確認，甚至才發現彼此愛上了同一個人，且早已是幾次三番只聞其聲、不見其人的隔壁室友了。但可惜的是，整個故事除了最後這所謂的恍然大悟的「巧合」之外，單薄與粗略，幾乎沒什麼值得期待與驚喜了。
觀賞上，幾乎沒什麼美感或藝術上的愉悅，信手捻來，像是：部份表演橋段想跟觀眾互動，但卻做得有點刻意和勉強，有一次還借白先勇的《臺北人》書名（多半只是消費），來嘲弄（也自我解嘲）觀眾的不太參與，令人覺得有點不舒服；兩位女主角的口條，有點刻意地耍可愛，經常找不到如此口條表現的理由之所在（不太容易分辨誰是老女孩？誰又是小女孩？）；竟然就讓一位觀眾的後腦勺，擋去大半面的燈光，難道燈光設計在睡覺嗎？導演可以容忍嗎？倘若知道會如此，又為什麼要在board抬操作區的前方，安排三個明明會擋住燈光效果的座位呢（也太VIP了吧）？……等等。
幾乎連基本的概念都較為闕如，諸如此類的粗糙，不論是表演上的，或是設計上的，從頭到尾，幾乎比比皆是。