耿一偉
牯嶺街小劇場-劇場論壇
好 萊塢明星演舞台劇，向來是個新聞，也是個舊聞。像葛妮絲派特洛五月份要在倫敦演舞台劇《證明》(Proof)，就是個新聞。流行音樂天后麥堂娜也演過不 少電影，但總是受到影評人的冷嘲熱諷，如今她嫁到倫敦，腳步也向倫敦西區的舞台踏進，五月份她將在喜劇《Up For Grabs》中，演出一個藝術經紀人的角色，這也是個新聞。
此外，《天才雷普利》的裘德洛(Jude Law)、《鋼琴師與他的情人》的安娜帕昆(Anna Paquin)、《英倫情人》的瑞夫范恩斯(Ralph Fiennes)等人，都在倫敦演出舞台劇，好像這年頭好萊塢演員，不演個舞台劇，不過個水，就不算明星似的。
演 電影畢竟跟演舞台劇不同，電影可以透過鏡頭的捕捉、重拍、後製剪輯，達到盡善盡美的地步。舞台劇可就不同，這可是真槍實彈，像是一場演技的肉搏戰。拍電影 時演錯，大不了重來，演舞台劇忘台詞，你就只好對著台下觀眾傻笑，等這觀眾對你報以鼓勵的掌聲。換個比喻，拍電影或電視劇，有點像在錄音間，舞台劇則如同 現場演場會。就表現來說，這兩者各有千秋，就演技來講，我們卻總不免覺得舞台劇的演員的功夫底子較硬。除了劇情之外，看演員們飆戲是戲劇之所以吸引人的地 方，舞台劇的現場挑戰性，更容易激發觀眾在這方面的期待。
所以當一個好萊塢明星將演出舞台劇時，可以說他即將經過某種劇場的成年禮，為的當然不是金錢，而是對自我演技的挑戰與肯定，也難怪每次有那位巨星要踏上舞台時，總會引起媒體的騷動。
其實不少電影明星之前都待過舞台劇的訓練班，並參與舞台劇的演出，像詹姆士迪恩、馬龍白蘭度、艾爾帕西諾、《畢業生》的安班克勞馥（Anne Bancroft）、達斯汀霍夫曼、勞伯迪尼諾等人，都曾在紐約著名的”Actors Studio”受過演技訓練。
“Actors Studio”是由美國著名舞台劇與電影導演Ella Kazan(《慾望街車》、《伊甸園東》)於一九四七年所創，並透過方法演技(the Method)重要創始人Les Strasberg的努力，將該工作室發揚光大。Strasberg承繼俄國斯坦尼斯拉夫斯基的表演體系，重視即興表演(improvisation)與 情緒記憶(affective memory)。即興表演強調非劇情文本出發的靈感火花，但要求包含的情緒必須與劇本所呈現的情緒相似，像艾爾帕西諾便非常擅長這樣的即興演出；至於情緒 記憶，則是透過演員回憶過去生活的一些事件，激起演員的真實情緒，並將這情緒轉化到類似的演出情境中。
“Actors Studio”已經成為演員的名人殿堂，他們不收費，要成為會員還得接受兩階段的演技考試，會員終身有效，可說是對職業演員的最大肯定。”Actors Studio”還與紐約的New School大學戲劇系合作碩士班課程，像今年，已是”Actors Studio”終身會員的勞伯迪尼諾，便擔任該班演技方面的講師。
不過電影演員從事舞台劇，其實最大的魅力還是觀眾的鼓勵。如果你拍 電影，除了從票房與影評之外，演員並無法得到真正演技的肯定，拍了三個月戲，除了金錢外，可能是熬夜、緋聞與被導演罵。但舞台劇就不是這樣，你每一天、每 一場的演出，在結束的那一刻，演員都可以得到台下觀眾面對面的直接鼓勵。如果模仿馬克斯的說法，那就是演技勞動者的勞動成果，將為演員所擁有，而演員在他 的演技勞動中得到滿足。
美麗的尼可基曼年輕時曾參與舞台劇演出，並受過芭蕾、戲劇與默劇的訓練，去年在倫敦Donmar Warehouse的演出又勾起她的戲癮，並差點參與契可夫《凡尼亞舅舅》(Uncle Vanya)與莎士比亞《第十二夜》的舞台劇演出，結果硬是被電影界規勸回去了，因為她已當了電影逃兵近九個月。
電影明星參與舞台劇 的演出，只要價格合理，劇院老闆最是高興，因為劇院可藉此機會得到免費宣傳、接收電影觀眾的潛在票房；欣賞心中的偶像進行演技肉搏戰的觀眾們，胸口小鹿亂 撞不已；至於明星們，則沈醉在實力派演員的封號與觀眾的肯定的掌聲中。所以明星演出舞台劇，可說是三贏的局面。
當然，他們也得全力以赴，否則就是三敗俱傷，票房失利、觀眾失望、明星失勢；因為舞台經常是影星的墳場，演員的天堂。