作者：薛西
部落格：在你說喂之前
場次：2008‧5‧24‧1930
地點：牯嶺街小劇場
導演：胡心怡（第四屆女節）
看完的時候，覺得這主角的性格和劇名像得很，皆相應「可以不存在」的存在狀態，包括身為觀者的我，都覺得自己也「可以不存在」，因為體內附著一種「中間」的灰色情緒。
第一幕是沉默的，主角弓著身，瑣碎景片如死前記憶般變換，或者猶如序曲。第二幕，男人現身，他兀自講著自己的種種，主角傾聽，傾聽他人的故事。第三幕，置身舞廳，擁擠可以想見，主角似乎要放鬆自己了……。循著這三幕，我們以為主角將要逐漸放鬆了，敞開了，可是到最後我們沮喪、失望，為的是主角還是縮進了自己的記憶，那些瑣碎的日常景片之中，躊躇以後仍然選擇後退。
《可以不存在》一路的調性是一致的，這使得「意義」容易被過度鎖定，節奏感與通俗的戲劇性亦壓抑於整體的調性、意義之下，不知道是否因此緣故，主角蘇芷雲演來稍嫌拘謹，放不開手腳；男演員許天俠則是表情扮了老相，可聲音卻沒跟上表情；至於影像、音樂（音效）的給出，則讓這齣戲增添小小的魅力。另一項危險是「舞台的放空」，這讓演員必須完全地被試驗，毫無遮蔽，而這齣戲基本上又是慢速度的，因此「細節就必須是細節」，一切像是在放大鏡下被檢視，沒得投機的，而演員的表現並沒有讓這空間被填滿。
題外，想起台灣文學近年產生了一種「廢人書寫」，像是駱以軍筆下的人渣、童偉格故事裡的無傷人種，皆對這類書寫的掀起具有一定的貢獻。而《可以不存在》的主角，有點類似廢人書寫的人物樣態，這或許可銜接上文學，橫向承傳廢人書寫的系譜。若以主題論，這會是《可以不存在》發展後續的一條路徑。