photo : Julieta Cervantes
日本當代編舞家梅田宏明（1977），是近年歐陸頗受矚目年輕新秀，他大學的時候，是在日本大學美術學院Nihon University – College of Art 念攝影，但卻對舞蹈有更大的興趣，早在20歲時就決定要跳舞，23歲成立自己的舞團 S20，作品結合電子視覺影像與音樂聲響，作極具個人風格的獨舞演出。
像梅田宏明這種非舞蹈科班出身的編舞家，身體只是舞台眾多元素中的一環，他的身體動作類似街舞，在充滿電音聲響與影像的環境中，身體關節亦電子化般地隨之機械流動。
當我們談當代舞蹈的歷史，從碧娜鮑許的舞蹈劇場，強調動作與其背後所反映的社會現象，到了今天新世代的梅田宏明，對於他來說，動作已經無法承受社會意義，而是反應被科技大量侵蝕的現代人身體。
在梅田宏明的演出中，同時在舞台上發生的科技電音與聲響，強力弱化了舞蹈的動作與意義，此時在觀者眼中，舞者身體的質感產生變化，人體喪失原有的社會意義，回到無法定義的原初點。而就是此時，新的舞蹈於是產生，這個身體遊走於科技/肉體、虛擬/ 真實之間，有時看似像螢幕上的虛擬電玩，有時卻明明是一具活生生的真實肉體。
梅田宏明在歐陸的崛起，最早是在2002年參加巴黎的「塞納聖丹尼斯‧國際編舞家藝術節」，及2004年的舞蹈雙年展 la Biennale nationale de danse du Val-de-Marne ，此後便開始走紅於歐陸，邀約不斷。而他受人矚目的因素，除了是獨舞作品，便於發表的優勢之外。最重要還是充分結合了，在日本已經高度成熟發展的電子科技藝術，並能夠將身體異質化，置身體與科技於平行線上共舞，大大改變了歐陸充滿人文精神的身體觀，不但為日本舞蹈，也為世界當代舞蹈，開啟了一扇新視窗。
梅田宏明的興趣廣泛，早期作品他編舞、電音、影像、燈光設計一手包辦，不過近期也開始邀請其他藝術家，加入舞團的創作行列。他的舞團S20，除了舞蹈作品，也跨界作視覺錄像與美術裝置。創團以來發表的舞蹈作品全是獨舞，直到今年的新創作才擴大為三人舞。
今年兩廳院「世界之窗」十月推出日本系列，節目眾多並邀請了梅田宏明發表兩支個人獨舞作品《碎拍漸境》While Going to a Condition和《格局Ｎ次方》Accumulated Layou，有興趣於當代舞蹈的觀眾，切莫錯過了這位極有潛力的年輕編舞家。
延伸閱讀：
☆梅田宏明S20官網
☆兩廳院「世界之窗–日本系列」介紹
☆我的網誌：我的理想情人 Les Rencontres chorégraphique
影片：《碎拍漸境》While Going to a Condition