（劇照：驫舞劇場提供，陳長志攝影）預報記者:舞安
演出:驫舞劇場
看排時間:2010年2月8日 19:30
演出時間:2010年3月5日~3月7日
演出地點:城市舞台
購票: 兩廳院售票系統
走進排練場，一群穿著素色衣服的男舞者正在暖身，那場景還真是說不出來的特殊，已經習慣了舞蹈教室裏都是女孩的身影，沒想到這次卻像是突然誤闖了另一個時空。
藝術總監陳武康很客氣地上前握手，這位有著性感鬍渣的舞者，輕鬆地談話態度裡卻有著某種沉著。在旁邊地板上拉筋的是舞蹈少女界萬人迷周書毅，才剛從英國沙德勒之井劇院的演出回來，因為我曾經跟他有過非常短的學舞經驗，所以在這男人堆中看見周書毅時，突然感到一點親切跟放鬆。
這次的M_Dans2010和驫舞過去的集體創作的方式不一樣，是由各個團員獨立編演，再集結成一次完整的演出。藝術總監說集體創作是整合所有團員的個性，融合成一種特質，做久了好像會少了那麼一點獨特性，但獨立編演卻正好給大家機會，去突顯藝術創作的個人特色，讓團員可以盡情揮灑自己的創作熱情，所以未來驫舞劇場每年都要呈現兩種創作風格: 集體創作與獨立編演。
M_Dans2010由九支舞作組成，這次彩排我看了四支作品：Eliot Feld編的《Proverb》、《Zeppo》、陳武康編的《誰》和張子凌編的《That’s it》。整體的特質跟我上次看驫舞前一檔作品《正在長高》時的感受很類似，輕快、流暢而又充滿新意，讓人看完很開心。《That’s it》由張子凌、張堅志和黃懷德演出，舞作走略帶極簡抽象的語彙，動作頗有巧思。而團長蘇威嘉之獨舞《Zeppo》，據說是Feld看完他在《正在長高》的演出後，特別為其量身訂作的舞碼，這支舞混雜許多不同類型的舞蹈風格，但由蘇威嘉來詮釋卻絲毫不顯的刻意或突兀，非常自然地融合在一起（套句陳武康的說法是：因為有用「心」在跳、從「心」出發…聽起來還滿有一回事），而他的肢體律動有種說不出來的慵懶和自在，令人印象深刻。
周書毅的獨舞《誰》是支讓人目不轉睛的作品，舞者肢體之美、情緒轉折之細膩蜿蜒，讓人無法分辨表演者究竟是男、亦或是女？剛看完的當下我突然掉進一種對性別的弔詭思索中，但冷靜一會兒再想想，卻覺得那性別的分界好像也不是那麼重要了，只是它如此衝擊著觀者的既定性別成見，卻也因此突顯了觀者自身的矛盾心情，十分有趣，而這首舞由周書毅那超越性別的舞蹈來呈現，真是再適合不過了。而陳武康的獨舞《Proverb》是第一次在台灣演出，由於這首舞實在無法事先爆雷，是故我還是賣個關子，請大家進劇場看吧！這首舞，嗯，是個好雷，言止於此。
這次演出到底適合什麼樣的觀眾呢？除了驫舞劇場的忠實粉絲之外，對動作本質、劇場美學與舞蹈新語彙感興趣的觀眾也絕對不能缺席。（謎之聲：對帥氣男人跳舞有憧憬的更是不能錯過！）只是這次演出的場地是在城市舞台，對於有這麼多solo的演出而言，似乎不是一個很完美的場地，陳武康說因為位子太多了，又卡到兩廳院的台灣國際藝術節檔期，所以很擔心票房問題，我倒是想說：以前每次都搶不到驫舞劇場演出票卷的觀眾阿，你們有福啦，這次總算應該可以不用擔心買不到票了吧？！只是若是想要把每首精采的獨舞看得清楚點，還是早點先把前面的位子買好吧！