我所參與的場次為9月18日的講座，以及9月19日的論壇劇場《月之影》演出，底下我就分成兩個部分來說明。
講座的部份主要由Richard Barber主講，他原籍澳洲，目前是油甘子劇團的國際事務總監。他以清楚、簡明但卻內容豐富的PPT，介紹油甘子劇團（Makhampom Theatre Group）的成立、理念與發展過程，以及幾個階段所面臨的瓶頸、挑戰與解決方式。他的語言幽默，而且態度可親，笑容可掬，讓兩個小時（19:30-21:30）的講演氣氛相當輕鬆，而且隨時歡迎聽眾的提問，他也都細心地回覆，讓所有參與者在這個初秋涼爽的夜晚，深入淺出地認識了這個風聞已久的泰國應用劇場團體。
該團成立至今已經32年，目前有100多名志工，劇團的主要方向是做為「社區文化發展劇場」（Theatre for Community Cultural Development，簡稱TCCD），1980年代劇團成立初期活力十足，但劇團的領導核心成員也經常變動；1990年代進入該團的黃金時期，志工的參與也相當踴躍；2000年代則面臨轉型，尤其這段期間遭逢亞洲金融風暴的肆虐，也促成該團成立了基金會（Makhampom Foundation）；到了2010年以後，則是面臨的成員世代交替的階段。
該團所秉持的核心價值包括：集體對話、公共溝通、加強社區聯繫，以及文化實踐。在泰國，他們經常與年輕人、農民、部落村民、難民，甚至是海嘯劫後餘生的災民，一起用戲劇與藝術表達的方式，來處理種族、宗教、政治等問題，這次他們（主要就是Richard Barber和Pongjit Saphakhun這對夫婦，Pongjit目前是該團的社區教育總監）也帶來了該基金會所編纂出版的教案《和平的藝術：解決衝突的成套劇場藝術工具》（The Art of Peace: A Toolkit of Theatre Art for Conflict Resolution），這裡頭介紹了許多他們的方法與技巧，蠻值得台灣應用劇場界人士參考的。
近年來，由於全球金融經濟的不景氣，許多原本給予贊助的外國基金會紛紛撤資，該團為了籌募營運的基金，不但成立了基金會，也開始做起了社會企業（social enterprise），其真正的目的並不是為了商業收入，而是加強外界與社區的聯繫，其中像「研習之旅」（makhampom study tour）就是讓外界人士到該社區深度體驗傳統文化的學習之旅。另外，像這次該團首度來台，也帶來了一些當地藝術家所手工製造的小飾品，放在演出前台販售，因為當地某個村落即將被政府收購，重新規劃建設，他們想盡辦法在幫村落居民募款，希望可以為保留該區做些努力。
接下來介紹《月之影》的演出。
由於經費有限，所以該團來台人數從五人減為兩人（即Richard Barber和Pongjit Saphakhun），這齣戲的演出形式也採極簡的方式，Richard Barber負責所有音樂及聲響的演奏及製造，並以面具扮演了幾個「一般人」，而Pongjit Saphakhun則靠一條圍巾的多重變化以及表演神情的變化，飾演了六個不同的角色：說書人、珀扎曼、雅埃小姐、靈狐、金納麗、月亮。
可能為了不想過度干擾演出，所以並沒有打太多的中文字幕，但是由於Pongjit Saphakhun的表演裡頭，夾雜了幾許的英語與泰語，再加上Richard Barber在面具後面說了不甚清楚的中文（應該是執行製作單位當他標的音），而且聲音呼嚕成一團，完全聽不懂他在說什麼；因此，透過片段的英語所理解的戲劇內容，就有點破碎零亂，大致上只能抓住這似乎是個關於權力、傳統與禁忌的戲。
比較有趣的是，在戲劇表演的前後，Richard Barber都用問答對話來和觀眾互動，演出前主要是問觀眾關於泰國現況的相關問題，答案其實都不那麼絕對，都會有所但書，這表示現實情況是很複雜，不能夠只用是非或選擇來回應或解決；而演出後，則是鼓勵觀眾對角色提問，角色也只能在情境中回應，無非是讓觀眾多瞭解其處境或心境。
不過由於台灣已經解嚴二十五年了，政治或言論已經沒有什麼禁忌或不可碰觸的權威了（這也是此劇中月亮的代表意義），所以幾位提問的觀眾，都是以台灣的自由思 維去挑戰劇中角色，在我看來，有點「夏蟲不可語冰」（不對頻）之感，而且有些觀眾根本就是後解嚴才出生的世代，戒嚴、威權或是言論拑制，對他們來說根本就 是天方夜譚。雖然台灣似乎已經公共領域（尤其在政治與言論方面）的禁忌了，但是我認為每個人都還有自己所設的底線，誰要不小心踩到了，衝突仍將發生。
時間與行程所限，我並沒有機會現場觀察油甘子劇團這次所帶來的工作坊內容，畢竟對於應用劇場的觀察，最重要的是過程，而非結果，希望執行製作單位「台灣應用劇場發展中心」能夠在相關的結案報告裡、或是未來的某個出版計劃中，多多提出他們的體驗觀察，也建議國內相關的補助單位，這類的補助案評鑑，重點的評鑑之處應該是工作坊，而非期末呈現或示範演出。
礙於經費補助有限，使得執行製作單位「台灣應用劇場發展中心」不得不和對方（泰國油甘子劇團）另作協調變更，包括來台人數由五人減為兩人，演出劇目也有所變 動，連翻譯都是執行製作單位的負責人賴淑雅親自上陣，以節省翻譯費用，但總體仍保有一場講座、兩場演出、三天工作坊，對於執行製作單位的用心，以及引介此劇團來台的意義，不容抹煞，這是繼「台灣應用劇場發展中心」與新加坡戲劇盒連線合作成功之後，近兩年該中心與亞洲應用劇場界的連結，再下一城，值得稱許。
