劇名：紅樓二尤
團體：國光劇團
時間：2012/8/25 14：30
地點：國光劇場
演員：尤三姐－朱勝麗 尤二姐－陳美蘭 尤母－羅慎貞 賈璉－鄒慈愛
賈蓉－謝冠生 柳湘蓮－溫宇航 王熙鳳－劉海苑 秋桐－陳清河
製作：主排－馬寶山
場次：赴宴、串戲、謀姨、思嫁、授聘、遂願、明貞，（中場）泄機、賺府、摧芳。
尤三姐：他再不愁高山流水知音少，我再不愁對月臨風行影單。
《紅樓夢》裡尤二姐、三姐故事，主要出於「第六十三回 壽怡紅群芳開夜宴 死金丹獨艷理親喪」……「第六十九回 弄小巧用借劍殺人 覺大限吞生金自逝」等七個回目中，敘述尤氏姊妹進入榮寧二府的始末過程。京劇四大名旦之一荀慧生據此編成戲，名為《紅樓二尤》，劇情大抵照著小說敘事順序，先演三姐思嫁柳湘蓮、偏巧月老不作媒，再演二姐配夫賈璉、卻慘遭王熙鳳整治，重點繞著兩女的婚姻發生事端，所有事端的起始，都在〈串戲〉一場戲裡。
榮府管事之一賴嬤嬤孫子－賴尚榮慶壽，邀票友柳湘蓮串演崑曲《雅觀樓》，賈珍賈蓉父子、賈璉等人前來祝賀，賈珍妻的異母手足尤二姐三姐，與繼母尤氏亦同往觀戲。歐洲自18世紀起，上流社會出入劇院、歌劇院，參與藝文活動和欣賞表演，蔚為時尚風行，而後這些演出場所成了貴族們展示身份權力、服飾打扮和社交應酬的最佳舞臺，簡單一句話是「醉翁之意不在戲」。話說這場〈串戲〉也如此，大家表面上在看戲，其實是看人，三姐看柳湘蓮，賈璉看二姐，其他人也是「不為聽戲為看佳人」，這場戲運用「觀看」一戲劇動作，使人物糾葛在檯面下悄悄蔓延，織成一張「黃雀捕蟬，螳螂在後」的獵豔網鍊。
2011年大陸馬派老生安雲武先生來臺客座國光劇團，指導鄒慈愛和王鶯華兩位女老生基本功法，也傳授劇目。個人以為，鄒慈愛經此集訓後，唱腔原本尖銳、時有雌音（如在2005年《三個人兒兩盞燈》任幕後OS），變得單薄減退、厚實許多，此觀察來自她在去年7月國光劇場，飾《紅鬃烈馬‧武家坡》薛平貴一角的表現，感覺進步不少。本戲出演賈璉，採不掛髯口的俊扮，扮相也的確很「俊」，試想賈璉除了油嘴滑舌、色膽包天外，相貌總該生得順人眼目，才更有利在花街柳巷裡穿梭無阻。慈愛在〈串戲〉一場，沒幾句臺詞，只消坐在一旁「看戲」；細看她的獵豔演法，內斂正經不動聲響，也不急與旁人品花論豔，單用一雙眼、沉沉盯著獵物（尤二姐）。當散戲時，她現出的嘴角微笑何其深潛，戲完了、美人飽看了、算計也成了，其將見不著光的心機，表演得耐人玩味。
有了獵豔心計，接下來便是付諸行動，從賈璉進賈珍府尋尚有婚約在身的二姐，其次賈珍進花枝巷尋已是賈璉外宅的二姐，可以見出賈府兄弟均無視婚姻約束、恣意輕薄良家婦；又兩人連手調戲三姐要其陪酒，踐踏姻親關係於地，顯然倫常分際也不在他們眼裡，真要「索性大家吃個雜會湯」，兄弟無恥行徑一個樣兒。
賈府人際環境如此險惡，腳跟稍軟者，一不小心會因貪圖富貴而沉淪，或被迫屈從，尤二姐便是個例子。不想如是仿效者，只能自立自強，因此三姐作強悍狀，除性格使然外並非無故。她遇賈珍、賈璉串謀邀約喝酒，一女子單刀赴會，有膽有識，弄得他們欲近不能沾腥，欲遠不能逃走，進退都狼狽不堪。朱勝麗眉眼敏慧、帶點鋒利，還夾幾分嘲弄世態的神色，來演三姐很對人物要強灑落的面向。不過三姐的強悍是用來對付惡劣世道，在心上人面前，則見出柔情。當她聽聞柳湘蓮不信自己清白，要索回下聘的鴛鴦劍、打退婚姻時，郭小莊飾演的三姐作表是，立刻臉色慘然、身子攤軟，整個人像被重重擊垮般。這樣作表不算戲曲身段，也許話劇化了些，但符合角色心理狀態，理由是三姐可以承受賈府男人調戲而千萬挺住，卻受不得湘蓮說「榮寧二府除了門前那兩個石頭獅子乾淨，只怕連貓兒狗兒都不乾淨」，恁是一句重話、一個字都能叫她崩潰。作家三毛記述有一回和丈夫荷西因故吵架，後者怒罵重話後離家，她的反應是：「離開父母家那麼多年了，誰的委屈也受下，只有荷西，他不能對我兇一句，在他面前，我是不設防的啊！」[1]三姐心理也如此，在願意交心之人面前，正是真情不做防備。勝麗在此處僅臉色變了變、冷靜持穩，徹頭徹尾都堅強到底，還是小莊演得強、弱分明為佳，心中保有一片柔軟給湘蓮，人物性格層次因而產生。
前番三姐故事結束後，二姐劇情才正式登場。她嫁給賈璉當二房，與王熙鳳過招情節，詳細版可看京劇或越劇《王熙鳳大鬧寧國府》，簡略版則見本劇《紅樓二尤》後半段，我以為兩劇差別主要在前者作足王熙鳳「賢良名兒」題目，在鳳姐「反假為真」手段底下，自有許多心理黑暗面和人物關係可以鋪陳，後者則快速演繹鳳姐治死二姐經過，相較起來便簡單明白多。可嘆賈府中人一昧想求漂白（像鳳姐），好人卻遭牽連蒙受不白惡名（如三姐言「我保得了清白的身，也保不了清白的名」），世道的黑白顛倒，實在匪夷所思。
也許是本劇少了博取賢良名的情節，劉海苑演王熙鳳，惡狠狠嘴臉不需掩藏，她與朱勝麗在戲裡詮釋角色都是個「強」字，勝麗演三姐是堅強，海苑演熙鳳甚是慓悍，扯著一條寬敞嗓子大喇喇地罵人和大動作吹鬍子瞪眼，兇得暢快過癮；可王熙鳳是根綿裡針，她的處事高明在於「嘴甜心苦，兩面三刀」假意作態，演這號人物，總要帶著幾分甜蜜，至少海苑在審訊家僮來旺時稍嫌氣盛、不夠和悅。換作1980年的戲，同樣飾演鳳姐的王銀麗，出場唱唸覺不出利害，也沒什麼大戶人家派頭，反像個鄰家婦人；戲到後頭，看她作踐二姐的狠勁，才讓人領悟前頭的尋常作表，乃為發狠作墊裡。意思是，一味的強不是王熙鳳的道理，得掌握住這人物的兩面變化。
本劇也稱《鴛鴦劍》，此劍為柳湘蓮祖傳之劍，其轉託賈璉，用來下聘三姐；後來三姐遭湘蓮退婚，拔劍抹了脖子，這把劍遂完成其功用，再不登場。何妨令它延續至下半場，如小說中二姐死前作夢，夢見三姐手捧寶劍而來，勸其斬殺妒婦熙鳳，或者改成夢中二姐從三妹手裡接劍自刎，醒來了悟是非後再吞金了斷亦可。讓鴛鴦劍成為貫穿全劇的重要物件──「劍」阻「鴛鴦」伴侶，尤氏姊妹雙雙揮劍自盡，斬斷了孽緣，回復清白潔淨。
荀慧生合二姐、三姐不同遭遇於一戲，演出行當上卻不拘泥分行，自身先演花旦三姐，後飾融花衫、青衣路數的二姐，一來挑戰演員「一趕二」功力，二有姊妹一體共命的弦外悲音。荀 先生提及當初與他同臺的趙桐珊（芙蓉草）也是一趕二：前飾尤二姐，後飾王熙鳳，這樣派角色倒聯想起一句話「可憐之人必有可恨之處」。然本場演出的尤二姐、三姐、王熙鳳俱是分人飾演，前面已述勝麗、海苑的表演，在此僅提陳美蘭，她扮相端莊秀麗，無論是《王熙鳳大鬧寧國府》或本劇，都演尤二姐，當其下顎內縮、稍稍癟壓嘴唇時，流露一種楚楚可憐韻致。一直以來，美蘭總是走「端正好」路線，不見意外。曾在《金鎖記》裡演姜長安，一位成長於清末民初頹靡扭曲家庭的 小姐，某場與母親曹七巧對話，發出一陣神經質尖笑、說句「隨便笑笑」詞兒，難得露一手酸辣。若她能在本劇趕演王熙鳳，於自己是突破演技慣性，於觀者則帶來驚喜期待。