文：coolmoon
演出類別：現代舞
首演日：9/8，新舞臺
創作者：林文中
以下是預報員於為各位仍躊躇於售票網前的舞迷們所做的簡單評估表：
肢體性@@@@@
舞台華麗感@@
跨界度@
敘事性@
抽象程度@@@@
話題性@
肢體難度@@@@
離首演日恰好一周的時間，擔任觀眾「耳目」的預報員兩名來到舞蹈空間排練場看《頑童日記》—集合三位編舞家林原上、楊春江、林文中創作的三部曲─其中林文中的作品。
林文中在國內還不是鼎鼎有名，但他舞藝超群─美國知名舞團比爾．堤鍾斯舞團（Bill T. Jones / Arnie Zane Dance Company）的主要舞者之一，編的舞難跳，又自認編舞比跳舞還厲害。Bill T. Jones有一支很有名的作品用古典樂的三部曲樂章，叫做《D-man in the water》，林文中這隻舞作有向Bill致敬的意思，它採用柴可夫斯基第35號小提琴協奏曲第一樂章。
編舞家人還在美國，也是名舞者兼北藝大講師的太太王如萍負責排舞，特別為我們「每週看舞」整排。20分鐘，原以為是個小品，看完後小編完全不敢以「小」視之，份量十足。9名舞者—7女2男，一身白色勁裝類似運動服，一齊衝上舞台，頗氣勢逼人。我想起中學唸的物理力學：人類移動是用雙腳向地面施力，地面產生反作用力所致。那麼這20分鐘內舞者超越我們一般人的移動方式，以足、以體、以腹，以各種挑戰極限和逼近純美的慾望，與地面無比熱烈的對話。
而手部直硬如刀劈往空中，在「頑童」的意念下，展現「我行故我在」的率直活力。老實說若以小說《惡童日記》的印象對號入座尋找故事線，應該會若有所失，但對專注於現代舞肢體表現力的舞癡來說，反不會迷惘於空無的意念和主題提示。連林文中自己都說希望自己的作品像古典音樂一樣冠以編號—宛如創作者靈魂生產的順序。這隻舞有時也宛如古典藝術，雙人、四人、五人、六人、九人——做足同一結構下演繹各種組合的嘗試，然其展現的肢體線條卻是十足現代舞而非芭蕾，充滿抗爭性而非優雅。
肢體動作如此飽和滿溢，完全沒有換裝、道具、投影、live band…等等其他元素夾雜的空間和必要，甚至燈光都走最簡單。也無怪乎這隻舞作為三部曲的壓陣，因為這支舞可說「充分利用」舞者的體力和技巧。不像時下流行以各種跨界豐富舞蹈的劇場性，這隻舞極「純粹」，故也流露出創作者對純粹肢體之表現力的非凡自信與把握。