給離心的居所節目單:置身於向心與離心間的快樂學

作者:張嘉容(《離心的居所》編劇)

部落格:水面上與水面下

從「向心」與「離心」的居所跳脫出來,單純拆解這兩個詞語,「向心」意味著面對真實自我,勇敢與內在聲音對話,「離 心」則代表著逃避背離,傾向反義。——是嗎?真是這樣嗎?仔細玩味,也有的時候,向心其實是耽溺在舒適的沙發區,缺乏自省能力的困於慣性,離心卻是勇敢挑戰未知,在拋擲中經驗、開創新的可能性。 或許生命更真實恆常的狀態,就是置身於向心與離心之間的拋擲。心的居所,究竟位在何處,是否經常移動,真能時常居住嗎?——這或許是每天都無法逃避、鬼魅般如影隨形浮現的課題。在此次創作中,我與「離心的居所」和「第二個家」對話的內在主題, 其實另有其他,叫做「快樂」。快樂是什麼?快樂有多少種?一個人的快樂、兩個人的快樂、一群人的快樂、人能夠帶給他人的快樂,究竟會有那些作法、多少可能、應該如何考慮、怎麼進行?透過這個作品,我問著自己,也試著做出一點點,針對劇中人物處境的,非常非常微小的解答。這個解答,同時也傳遞了我對幾份真摯友誼的感謝。希望今晚來看戲的觀眾,也能找到屬於你們自己的快樂解答。 創作自述一條從作曲家出發邀請導演掌舵的探險之船,會發現什麼樣的島嶼?音樂和舞蹈、文字的混血接枝,能栽培出如何有趣的品種?這是身為編劇的我,在創作過程中,觀察、並試著協助回答的問題。依隨導演和作曲家的帶領,在強調感性的音樂舞蹈流動中,尋找文字—相對上理性—畫龍點睛的空間,我像一位尋找失落拼圖的人,拿著性格和情節合理性的指針,在限定的方向中,做一名填詞的作者,走一段尋找答案的旅途。這個過程雖然累人,卻也相對誘人,畢竟,若沒有咬下時間的毒蘋果,又怎麼會有一個集結創作者智慧,喚醒陽春白雪的親吻。唯願這親吻能打動大眾,不限於孤芳自賞。首演前(9/20)《離心的居所》明晚就演出了,之前由於颱風的影響,少了一些工作時段,進劇場的時間縮短,裝台工作因此特別感覺急迫,幸好在大家合力衝刺,又有義工來幫忙的助力下,進度總算追上了。又是一齣戲即將豋場,然而好像有無數地方都來不及修整完,這裡那裡,都還可以更好,都應該再修好一點,只要時間再多一點。這三"ㄉ"似乎是藝術創作者都有的通病。不過以這齣戲來說,進了劇場之後,修整的部份已經不再是文字,而是舞蹈動作、音樂音效、表演技術。一旁觀看導演和作曲家不斷細修,協助給意見的同時,雖然自己對台詞本身也還是有許多不滿意,不過暫且噤默,靜靜協助其他元素的調整修改。過程中我開始思考起一個問題:在演出前細修時,修改台詞是否比調整肢體表演、動作走位更困難許多呢?也許在演出前調整肢體表演,確實會比要演員改句子增減台詞更加來的容易 ; 畢竟,就算台詞只是微調,但那些背得滾瓜爛熟的台詞突然間更改,恐怕會手忙腳亂,影響表演。不過轉念一想,也有許多團在演出前仍然狂改劇本,甚且大段台詞增刪,演員接到新劇本時雖然無奈,但也必須以專業能力趕緊消化、背誦。可別以為這樣的團体一定隨便粗糙,相反地,有的藝術精湛、享譽國際。在那樣的劇場裏,語言肯定是佔很重要地位的。不同的劇場,不同的風格類型,所偏重的方向自然不同。《離心的居所》是一齣實驗性的肢體音樂劇場,有趣的地方在於從音樂出發,配音樂、配舞,台詞在限制之中發展,樂趣就從裡面出現,設想著心裏的台詞,不斷印證可能性或推翻,我覺得這很有趣。Robert Lepage ,當今最富盛名的劇場導演之一,他對首演的趣味性是這麼說的:「一般而言,首演對演員來說是終點的抵達,所有的問題至此都獲得圓滿解決,至少盡可能圓滿解決。但對我們來說,從著裝彩排到首演場,每件事都可能被推翻。所以首演場就成了一次發現,一場演化中的表演的其中一刻。假如我們沒有每一次都在劇場嘗試一點獨創,對我來說它就不夠刺激。」首演的魅力正在於此,它是在路上的一刻,而非僅僅是開始或結束。 完熟之前:第三場演出完(09/23) 離心的居所台北場今天就要演完第四場,準備去台南巡迴。這幾天每天每天看,思考著可以怎麼改,有時有想法,有時毫無頭緒。我們的戲有三段,文字最多的是「離心三號」,不知為何,這次這段戲的熟成好晚,令我和導演每天都很焦慮。尤其昨天下午第二場演完,著實鬱悶,雖然笑顏謝幕,心裡怎一個悶字了得。 昨天晚上我們做了一些調整,忽然整段戲瞬間熟成。最關鍵是導演改了幾處場面調度,忽然就把散落的珍珠確實地穿好線,角色之間有形無形的關聯抓緊。雖然早就知道場面調度的偉大,還是忍不住驚嘆。 只不過改一點點走位啊,只不過是把舞者的舞拉到前面些,只不過是把演員的位子固定在某一區,多強調幾次他的輾轉反側,找回失落已久的失眠狀態,忽然間觀眾就看懂了,相信了,氣也不散了,舞台也不大了, 回到發展剛完成,大家都覺得戲很好看的時候。真是佩服這種妙手回春啊。 晚上我們也幫位置最遠的兩個演員加上迷你麥克風。之前,因為距離和聲量的關係,最後一段非常重要的台詞,一直傳達的不理想,與觀眾溝通失效。晚上我們終於決定幫演員加麥克風,於是,這段台詞也終於被聽到了、聽懂了。座談會上,好幾個人主動提出分享,表示他們有感覺、喜歡;他們說出來的,正是我們想傳達的,這成果令我釵h開心。 燈光設計昨晚我也覺得是最棒的一次。有某一段,演員用大能量表演時,我一直覺得很突兀,以為是表演切進來太急促,討論時,導演卻說這是他要的,但是演員理解到問題所在,商量過後,我們請燈光配合,先給個轉折,她再進表演,也調整了一下,變得更從容,忽然間感覺就完全對了。各項劇場元素之間的配合真是奧妙神奇,牽一髮動全身。 雖然許多觀眾在前兩場的問卷上,都還是告訴我們喜歡、很好看,一些朋友們給的意見批評,幫助我們去了解缺點,追求進步。還有陶多多需要調整、應該調整的,我們知道。劇場就是這樣,每場每場都不一樣,對於令人不滿意的部份,我們盡量改進,每一場都希望比上一場更好一些。 謝謝所有來看演出的觀眾。謝謝所有朋友們。《離心的居所》演出內容作曲:林桂如離心1 號 導演:張藝生 演員:張藝生、梁菲倚一個客居異鄉的香港遊子,在香港回歸十週年的歷史時刻,檢視自己的文化身份,重新展開一段尋找「家」和「父親」的旅程。

離心2號導演:符宏征 文本:林桂如、符宏征、張嘉容

演員:王小尹、劉聖賢、梁菲倚、董怡芬一對新婚夫妻在婚姻生活中,面對柴米油鹽、個性不同伴隨而來的瑣碎衝突,互相調整、角力的過程。

離心3號導演:符宏征 編劇:符宏征、張嘉容

演員:梁菲倚、董怡芬、馮光偉、張藝生一對分居的情侶陷落進生命的黑暗幽谷,同時之間,卻也有一股力量悄悄地,在不知不覺中,左右並祝福著他們。

演出資訊:10/5-6台南誠品書店B2藝文空間

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