作者：68
站台：68
陽光劇場在台灣，應該有相當的知名度，藝文界都知道團長莫努虛金的大師級地位。但是，台灣首位被陽光劇團邀請，在那傳奇般的彈藥庫劇場演出的消息，我卻是透過來巴黎玩的貧窮男口中得知，他又是透過與演員盛鑒的MSN中獲悉，當代傳奇劇團在此重要劇場演出的消息，台灣的媒體隻字未提，彷彿一切都未曾發生？？？
莫努虛金相當重視東方傳統劇場，從早年的創作，就不斷吸取東方傳統劇場的經驗來充實創作（註一），她於1988年成立了一個傳統演員研究協會Association de Recherche des Traditions de l’Acteur，這個協會的辦公室牆上有一張世界地圖，他們在各國的位置旁，貼上代表該國的傳統演員大師肖像，地圖台灣位置旁貼的，正是當代傳奇的吳興國，可見在莫努虛金眼中，吳興國的世界級地位。
此次當代傳奇受邀來法國，除了舉行為期兩週的大師班課程，就是由莫努虛金親自出面，邀請法國各大重要劇院節目策展人，來看當代傳奇的《等待果陀》演出，簡單地說，就是向法國劇場界正式推薦，這個經過她的眼光，慎重挑選出來的劇團。這個舉動，對台灣文化界、對當代傳奇劇團，自然是一個相當的肯定。
當我昨天看完《等待果陀》的演出，心中的興奮並不會比那些，大部分是法國重要藝文界人士的觀眾少。完全想不到，京劇可以如此當代、這麼靠近貝克特，這無疑為已經完熟階段的西方劇場發展，注入了強力新血，開出了一條東西文化融合的希望大道，更重要的意義是，這次由東方自己主導。
戲散場後，我很想知道觀眾的反應如何？刻意問了幾個法國觀眾意見，真的，我沒聽到任何一個負面字眼，盡是讚美聲。一位劇院策展人告訴我，他覺得當代這次的戲，很像傳統義大利喜劇，可是動作、唱、念的方式卻完全是另一個系統，而這種演出形式，照樣可以精確呈獻貝克特，對他來說是一個難忘的演出。當代此行的法國中文翻譯Pascale小姐告訴我，首演後莫努虛金把吳興國叫到辦公室，其中跟他說了幾句話：「我剛剛參加了一場，歷史上重要的劇場演出盛會…」、「興國，你現在已經是劇場大師了…」。
演出結束後的晚上，我隨著演員們去遊艾菲爾鐵塔，他們來巴黎兩個禮拜，鎮日關在排練場授課、排戲，今晚竟是此行唯一的觀光，大部分演員是明早的返台班機。
在台灣作劇場真的很辛苦，再如何努力、再如何有才華、再如何受到國際重視肯定，對國內的媒體、或者官僚體系來說，見不到經濟效益的「文化」不算「產業」，也就不列入政府施政方向，更不是藝文新聞的關心範疇。京劇身為大中華文化體系的重要劇種，今日因緣際會在台灣，獲得繁忙的世界劇場大師，特別抽空跨海來邀請、背書的發展高度，這不是重要的台灣文化資產嗎？
加油！台灣的文化公部門，不只是當代傳奇，同時我還遇到另一個法國策展人，正在籌備「河床劇團」的台法合作，這些具有國際發展空間的藝文團體，真的需要你們的，至少是經費上的臨門一腳協助。加油！台灣媒體，別只鎮日盯著「誰很大」，藝文團體出國比賽也很有趣。加油！當代傳奇，我相信經過此次重要一役，大師的加持必能為劇團，打開歐陸市場的大門。
（註一）在《河堤鼓手》Tambours sur la digue 1999 中，莫努虛金完全採用日本淨琉璃的傳統偶戲形式，驚人的是，由真人來扮演偶，我在DVD中看了半天才發覺，原來穿黑色服裝操偶師所操作的，是真人刻意模仿成的戲偶，這也是莫努虛金最讓人敬佩的戲劇手法，她可以把主體客體化後，再把客體主體化，並將轉換後的主客體同時間呈現在舞台。布雷希特要觀眾疏離出劇場，保持主觀的個人判斷，莫努虛金把觀眾再喚回進劇場，但還是可以保持個人的思考，將戲劇的模擬功能，更推前了一大步。