BINDO熱血討論會
時間：2009.10.26 12:00
地點：北藝大舞蹈系203教室
參與者：北藝大舞蹈系助教與研究生
主要討論作品：舞蹈空間舞團《粼光‧乍現》
紀錄與文字：Ying2
第一次的輕鬆聊舞小聚會，熱鬧非凡。這週主題為舞蹈空間的《粼光．乍現》，討論就在大家的噴飯與掉菜中，熱烈的展開；途中更有攝影師與舞評大師刻意路過的加持，讓這場討論活絡許多（雖然大師拿了新貴派之後，烙下的評語是「ㄜˊ…好嚴肅～」）
別誤會…BINDO真的是一個很輕鬆又正派的氣質團體…
由於這次的討論作品剛好是Ying2的論文主題，所以就先暫時擔任此次的討論小編（實情是奉Jeff之命…也因如此，小編我在這場討論中竟成為了「東風」的發言人，在此謝謝大家的厚愛!），以後請大家踴躍舉手擔任書寫人員！以下是個人的彙整與小小感想
由身體為出發點似乎是《粼光．乍現》中兩位編舞家所刻意突顯的。島崎徹配合音樂而舞動，舞者們雙雙對對不疾不徐地接續出場，調性溫和的音樂緩和舞者們的呼吸，即便在一連串動作堆疊下，他們依舊平穩地仔細鋪張動作，緩慢的移動、擰轉、滑落，甚至是托舉舞伴；舞者們就這樣安靜地緩緩向前驅動著。
或許是寬廣音域所營造的氛圍，加上島崎徹通常只讓一對舞者在舞台上，在緩慢的動作下，讓我有種舞者們漫步於廣闊空間（太空）的想像；同時，舞者們頭上頂著角狀突起物，白色衣、褲上的銀色抓縐設計，他們又像是原生細胞，持續不停的動作像是細胞的演化，一個個新奇的造型不斷推陳出新，而我就這樣目不轉睛的跟隨舞者，心中卻也暗自推敲下一步伐，等到回神過來，竟已是落幕時分。以前觀賞演出總是期待著作品的高潮點，像是舞者情緒的爆發、身體精力的堆疊與釋放、神乎其技的超高技巧，或是音樂、舞台、燈光等特效的營造，但是島崎徹在《粼光》中不但沒有借用音樂或是燈光的特效，而是回歸到單純的身體表現上，以一種靜謐且細膩的動能，取代強勁力道的舞蹈方式。即使整個作品中，沒有快與慢的速度對比，也沒有強和弱的身體質地強調，這樣仿若一條軸線平穩前進的表現形式，卻不使我感到無趣，反倒在其中玩起了肢體組合遊戲。
不過，在討論中，這股平穩、安定的身體精力表現，卻也有人感覺舞者的身體似乎有點生疏，無法完全地將身體舒展；這樣的生疏，或許來自於舞者們對一種新舞蹈風格的適應程度，相較之下，舞者在《偶術重現》中的表現，似乎較熟練許多。
《偶術重現》同樣是關注在「身體」層面上，銘隆老師延伸「布袋戲」的操控手法，創造另一種「動」的方式。作品中所呈現的舞蹈身體，是這場討論會中的焦點。對於布袋戲研究甚深的Char表示，對他而言，舞者們的身體外在樣貌並非如真實的布袋戲偶，吸引他的反而是舞者們那股由身體深處、軀幹中心所驅使的動能。在此，Char更提出了布袋戲與西方操偶技術的不同；西方操偶以軸線拉扯人偶的四肢關節，布袋戲則是透過隱藏在布偶中的手掌而動作，也因此，舞者由身體中心出發而動作的方式，唯妙唯肖地詮釋出一種被操控的特殊動態。
與前三部「東風」作品相比較下，這次的作品，銘隆老師將以往的東方符號移除，佈景以簡約木製橫條點綴，服裝上也不見繽紛炫麗的色彩，而是統一色系與造型，更沒有拂塵、彩帶等道具運用；舞蹈身體上，似乎也將《再現東風》中的京劇元素加以簡化或是抹除，這次「東風」比起以往，抽象了許多。
七嘴八舌之中，討論主題由作品結構、舞蹈風格、主題呈現最後延伸到了艱深的舞蹈理論該如何應用，這樣極富意義且永無止盡的探索，似乎暗示著由這群舞蹈熱血青年所發起的討論會，勢必要長久的流傳下去….