問答第十四屆皇冠藝術節


編按:集體行銷正潮的今日,藝術節可說相當頻繁且名目不窮。這時回顧80年代就開始的皇冠藝術節(初期稱為皇冠迷你藝術節)–由民間自發、以表演藝術為主(特別是小劇場)、牌子最老的一個藝術節–可說是走在時代前端,回顧她也等於藉此回顧這二十年來台灣(特別是台北)藝術節一路走來的痕跡。史料提供、諮詢:葉瓊斐(舞蹈空間行政經理)
文字整理:林胤瑋(舞蹈空間舞團行政)
(圖說:994年第一屆《逢場作戲》/舞蹈空間,編舞彭錦耀)

問:皇冠藝術節今年第十四屆了,除2007年停辦一屆,推算第一屆應該是1994年?當時創辦的動機和過程是如何?當時國內的藝術生態如何?

先從『皇冠小劇場』說起吧!1984年底,皇冠文化集團創辦人平鑫濤先生為了讓剛從紐約學成返國的女兒平珩有個可以恣意揮灑的舞台,將原本欲做為出版社倉庫的地下室改建為劇場。
八零年代初,當今許多指標性的場館尚未建成,國內的表演藝術空間除了地方文教中心,以及以團隊為首的實驗性場域如:雲門實驗劇場、蘭陵劇團排練室以外,座落於敦化北路巷弄中,地域低調、設備應有盡有的皇冠小劇場著實成為當代新興戲劇、舞蹈創作發表的天地!

『皇冠藝術節』資深行政、『舞蹈空間』舞團行政經理葉瓊斐小姐說:藝術節草創時期名為『皇冠迷你藝術節』,從1986年底開始至1993年春天共舉辦了七屆,期間共有38支團隊展出了43部創作、總計約110場的演出。始於戒嚴末期文藝興起的浪潮,茁壯於解嚴初期百無禁忌的小劇場運動風潮,對於我們來說,「迷你」在當時已不符現象,在更成熟的生成環境與作品中,該是擴大其匯聚意涵的時候了。」

1994年,皇冠文化集團四十週年慶,『迷你藝術節』提升為現今表演藝術界耳熟能詳的『皇冠藝術節』。前後二十三年的發展,創辦人平珩始終堅持著相信作品、鼓舞創作的方向。

問:「皇冠藝術節」算是國內唯一長期由民間主辦的藝術節,可以比較民間辦藝術節和官辦藝術節的優勢或劣勢為何嗎?

身為主辦單位的我們,向來就不是以一種主事者的姿態在經營這個藝術節,並非是去區分是與不是間的好壞,而是『皇冠小劇場』、『皇冠藝術節』自然而然的原生文化。團隊確認之後,再抓主題。
口碑,主動。提案:創新、實驗性。藝術總監和行政經理。沒有制式流程。
回顧它的開始,平珩曾說:「想要有個可以共同成長、一起實驗的地方……」,因此,這當中談不上什麼主客姿態,而是共有、共存、共生的完全理想。『皇冠藝術節』的美好價值,即是充分尊重創作者及其作品,藉由這塊寶地,實踐藝術創意的無限可能。

早年給與團隊的製作經費錢不多,但創作者的創作欲望強烈。從十三屆開始,改為團隊合作的方式,因此各團製作費由團隊自行申請。原因在於過去我們會負擔邀演團隊的製作費用然而長年下來,實際能分配給團隊的經費不多,考量團隊為其創作內容、形式之發展與經費籌用能充分自主,達到適其所用的益處,乃於十三屆起更改之。場地提供,票房對分。行政預算80-100萬之間。

問:「皇冠藝術節」的節目選取方向為何?從歷屆藝術節出來的知名表演,可否說明和舉例。

『皇冠藝術節』一直以來沒有採用所謂的節目評選機制,當然,對創作者獲團隊想要呈現的各樣面貌形式也不會予以干涉。早期平珩老師以及舞團行政人員會藉著平時觀賞各式團隊、創作者發表的表演,以觀察其獨特的創新力、實驗性,而主動邀請演出。「對照當今所謂聯合性的藝術展演,這種策展概念我們很早就開始做了!」葉經理說。

隨著台灣的表演藝術能量逐年增長,近幾年我們也會從許多友好的或資深的劇場工作者、評論家口中得著許多客觀的推薦,並進而邀請演出。總而言之,無論形式為何,具有勇於開發、探求的熱忱,在創作上積極實驗、創新,就是『皇冠藝術節』的夥伴了!

因為重於開創實驗的價值,對我們來說,或者對曾經參與的團隊、創作者來說,那段在皇冠藝術節創作的歷程、足跡,經驗價值遠遠超過他們最終呈現的作品!「許多當代舉足輕重的藝術創作者,在他們與他們所創立的團隊驚世輝煌前,都曾經歷皇冠藝術節中!……」

現為台北市副市長暨文化局長的李永萍女士、知名作家王文華等人,就曾以她們所組成的『環墟劇場』參與了1986-1993的「迷你」年代;在草創時期即經常於皇冠小劇場演出的『相聲瓦舍』,以及影藝雙棲的名人戴立忍、樊光耀、宋少卿、徐華謙;無論是團體或個人都曾多次參與藝術節演出;這些活躍當代劇場界的古名伸、鴻鴻、王榮裕、陸愛玲、傅裕惠、鄭嘉音、王嘉明、魏瑛娟、黎煥雄、單承矩、朱宏章、蔣薇華、李建常、林向秀、陳建騏、徐堰玲、杜思慧、孫梲泰、Baboo等,在他們茁壯的年代,『皇冠』都有幸參與!

「1996年第三屆皇冠藝術節有場音樂性的演出(地下室的眼鏡蛇/約翰‧佐恩四人樂團),他們不只是有著地下樂團的狂野,整場演出強烈的、挑動視聽神經的演出,當下明明會讓你痛苦不已,最終卻是觀眾的最愛!」行政經理葉瓊斐回顧,十幾年下來齣齣有精彩,關於這場令她印象深刻的音樂表演,證明了『皇冠藝術節』無所不能為的開放視野!

問:請談談本屆藝術節的節目特色和邀請、排練的過程。


十四屆皇冠藝術節主題為「青春,是一首革命的即興曲!」。對於我們來說,走過十四個年頭,陪伴無數藝術創作者美好的萌芽時代,『皇冠藝術節』不僅是他們藝術歷程裡的一節歲月,更是各方藝文愛好者拓展新視野的觀賞指標。於11月6日起,由「動見体劇團」、「EX-亞洲劇團」、「可以演戲劇團」、「8213肢體舞蹈劇場」等四支青春無敵、熱愛革命的創意團隊展開為期一個月的精彩演出。

動見体劇團/《我的天使魔鬼:睡美人》
逃亡者、吊單槓的女孩、關到箱子裡的小孩、做愛的男女、總是暴食的女人──美麗才女張嘉容將自己於2008年獲台北國際藝術村、第四屆女節補助推出的編導作品《我的天使朋友》重新改編。這齣榮獲劇場界人士如傅裕惠、于善祿、容淑華等人高度評價的作品,是一齣描述都會單身女性生活,探討寂寞、人際疏離及憂鬱等虛實層次的劇作,11月6日至8日挾著口碑開幕登場!

EX-亞洲劇團/《島》
立足台灣苗栗,放眼亞洲,追求且富有實驗、體驗、探索等目標特色的『EX-亞洲劇團』,此次的《島》依舊依循該團強烈的創作線條,取材南非劇作家亞朵佛佳德(Athol Fugard)的作品,並由劇團導演Chongtham Jayanta Meetei結合台灣劇場界表演功力深厚的百變演員Fa和肢體豐富的新生代演員施名帥跨國詮釋,這齣美好友誼轉變權力遊戲的心理交戰戲碼,11月13日至15日──將留下一個令人思忖和玩味的結局!

可以演戲劇團/《我們》
  由馮翊綱、宋少卿大力推薦的『可以演戲劇團』,在此次藝術節的全新創作《我們》,特別由近年活躍相聲劇、音樂劇領域,人氣火紅演技精湛的知名演員黃士偉、以及旅法演員謝宜靜擔綱,故事從一對雙胞胎姐弟的四十歲生日當晚說起,從生死關頭的情感正面交鋒。《我們》陣容卡司、劇情張力堅強,11月19日至22日起,攜手以「心」為出發探究生命的悲歡與困窘!

8213肢體舞蹈劇場/《卡漫1.0》
  不搞怪不爽快的狂想編舞家孫梲泰,這一回又將帶著他一手創立的『8213肢體舞蹈劇場』挑戰美式「dry joke」的冷調極限!一天二十四小時五花八門的台北城、小市民的生活綺想,該舞作融合卡通漫畫的逗趣形式,由仿若動版漫畫的快速換場呈現五格漫畫中誇張的表情畫面,一連串黑色幽默──11月27日至29日冷笑閉幕!

問:可就皇冠藝術節主辦單位的角度,認為放眼現今台北的幾個重要藝術節構成了甚麼樣的圖譜?台灣的表演藝術又在世界舞台上有甚麼發展可能性?

台灣小劇場運動始祖、現為「身體氣象館」藝術總監的王墨林先生,曾在『皇冠藝術節』十週年特刊的專文中說到:「怎樣的藝術節才能立足台灣、展望世界,基本上不是能見度多少的問題,而是這個藝術節提出了什麼美學主張的問題……」

歷史最久、活力依舊的『皇冠藝術節』,從當年單純的實驗、創新平台理想一直延續至今,面對這幾年陸續於台北開辦的藝術節,即使相較資源、形式,官辦藝術節的規模廣大,我們始終抱持著樂觀其成的態度,畢竟身為台灣表演藝術領域的一份子,讓國內甚至國外的觀眾有更多機會匯聚焦點、看見台灣的創作,無非是精進整體產業發展的美好作為。

然而我們也會憂心,我們也會開始檢視自己、檢視各式藝術節的體質,我們實在不願見到藝術節的形式只能淪為供應現今百餘團隊苦無表演場域、檔期,而投靠標榜藝術節整體的行銷機制中生存。『皇冠藝術節』仍然定位在創新、實驗上,給予汲汲創造及實驗的團隊、創作者機會,讓藝術節真正別於所謂的自製演出,有著更具代表性的革新意念存在。

發表迴響